就像一位成功的法國演奏家，總會呈現獨樹不凡的風格，路易沙達的風格就像他的出場一樣：自信、雍容、高雅。上半場應該是今年最棒的音樂演出，本以為身為蕭邦鋼琴大賽第五名的他，演奏蕭邦應該老調重彈，別無新意。然而今晚的蕭邦鏗鏘有力，句句刻人心弦，這是多少年的淬煉啊！
整晚曲子我最喜歡布拉姆斯的d小調主題與變奏，雖然最後呈現的是精雕細琢，但過程中，卻是大開大闔、百轉千回，許多細微的速度變化都讓人覺得算計連連，但聽來卻再自然不過。音樂美，演奏更美。
雖然開場路易沙達說將此場音樂會獻給他已故的雙親，對於喜愛莫札特、巴哈的父母，上半場的曲目言之成理，但下半場的曲目、特別是蓋希文的藍色狂想曲恐怕是對他們的反動吧！路易沙達的蓋希文仍然有他獨特的味道，可惜在我聽來，卻沒有該有的輕鬆，以美國爵士樂迷的觀點，恐怕會有「一個法國人在布魯克林」之憾。
整場音樂會搭配電影背景真是有意思的創意。雖然拍攝手法粗糙，就是劇照或放置書架、地上、半空、土裡…然後鏡頭一鏡到底，但是搭配演奏卻意外的合拍，鏡頭不會搶了演奏，而演奏又讓畫面自然呈現主題，算是真正相輔相成的雙重藝術。
演奏前傳來他在台中場演奏了六首安可曲，台北場想當然耳應該如法炮製，多少少了期待感。但是安可曲曲曲動聽，反而是另一種驚艷的喜悅。特別那首Vladimir Cosma為電影’Diva’配樂的主題曲，那可是年輕時拼死以求的唱片(法國Milan唱片公司出版)，現在聽來，當然有老友重逢、備感溫暖的快樂。